În cel mai recent episod de podcast Minutul de Marketing, Bogdan Cical l-a avut ca invitat pe Bogdan Moldoveanu, cunoscut în industrie ca Hypno – un nume de referință cu peste 20 de ani de experiență în regia de publicitate, videoclipuri muzicale (de la era de aur Atomic TV, La Familia și B.U.G. Mafia) și fashion films.

Într-un dialog deschis, Hypno a analizat transformarea radicală a industriei media: de la spoturile din anii 2000 care deveneau folclor public, până la campaniile din prezent, unde AI-ul generează până la 80% din cadrele vizuale.

De la poveștile neregizate ale lui „Dorel”, la era algoritmilor

Privind înapoi la începuturile sale în producție – când asista la crearea celebrelor reclame cu Dorel regizate de Radu Muntean – Hypno își amintește de o publicitate care „avea gust de poveste”.

„Atunci se căutau poveștile, fie amuzante, fie capabile să transmită ceva puternic. Nu erau atât de mitraliate de focus grupuri. Personajele erau extrem de reale, îi găseai la colțul blocului. De aceea s-a legat publicul de ei”, explică regizorul.

Astăzi, într-o lume suprasaturată vizual, să creezi un evergreen – o campanie care să treacă testul timpului și să transmită emoție și peste 10 ani – a devenit provocarea supremă. Iar răspunsul la această provocare nu mai vine doar din camera de filmat, ci și din liniile de cod.

AI-ul ca partener de brainstorming: „Îmi beau cafeaua cu Claude în fiecare dimineață”

Spre deosebire de vocile din industrie care privesc inteligența artificială ca pe o amenințare, Hypno adoptă o mentalitate pro-tehnologie. Folosește tool-uri de AI de aproape doi ani, integrându-le organic în fluxul său de lucru de la ora 4 dimineața.

• Brainstorming conceptual: „Nu îi cer să-mi scrie scenarii, pentru că ar ieși ceva generalist și parazitat. În schimb, fac un ping-pong de idei. Dacă vreau o conotație biblică sau istorică pentru un personaj, îl pun să caute corelații. E un acces rapid la informație.”
• Tranziția tehnică: „Momentan, la unele proiecte, nu mai scriu doar shooting list, scriu prompt list. Trebuie să ceri detalii extrem de specifice, cromatice și tehnice, pentru ca produsul final să fie personal.”

Regizorul a dezvăluit că a finalizat recent un spot publicitar în care doar 20% a fost filmat convențional, restul de 80% fiind generat integral cu ajutorul AI-ului, costurile procesului de generare ridicându-se la aproximativ 25.000–30.000 de euro.

Capcana bugetelor și viitorul industriei

Hypno demontează mitul conform căruia AI-ul va ieftini masiv producția publicitară.

„Este o capcană. AI-ul consumă resurse uriașe, iar companiile care le dețin vor cere din ce în ce mai mulți bani. Într-un an, cost-wise, generarea AI de top va depăși costul unei filmări clasice.”

În ceea ce privește forța de muncă, regizorul anticipează că tehnologia va înlocui în primul rând pozițiile de entry-level și task-urile repetitive (măști, colorizare de bază). Totuși, supraviețuirea noii generații de creatori depinde de un singur element care nu poate fi automatizat: curiozitatea.

„Curiozitatea rămâne baza oricărei piramide pe care vrei să o construiești. Când pun în practică un proiect, mă bazez pe impulsul meu primar, pe emoția pură din mine care nu e parazitată de niciun algoritm. Cu cât sunt mai exhibiționist în emoțiile mele, cu atât oamenii recepționează lucrul ăla mai bine. Terminatorul e încă departe”, a concluzionat Hypno cu umor.